Art Open Eschweiler, situato nell'ex cinema "Primus Palast", è un'esperienza davvero unica. La bellezza grezza e imperfetta di questo luogo perduto, il "Primus Palast", affascina immediatamente. Dove un tempo un cinema raccontava storie vivide, muri spogli e strutture esposte ora testimoniano la transitorietà. Eppure è proprio questa atmosfera a rendere il luogo così unico: le opere d'arte contrastano con la facciata fatiscente e il silenzio del passato incontra la vibrante creatività del presente. Qui, dove il passato è tangibile, l'arte trova uno spazio che ispira e commuove.

Il 23 e 24 novembre 2024, la galleria ha ospitato una mostra personale in questo luogo sperduto, con oltre 100 opere di artisti provenienti da tutto il mondo. Il team di "eine-art-galerie" desidera ringraziare gli oltre 700 visitatori.

La piattaforma 10dence, in collaborazione con un gruppo internazionale di artisti, presenta il progetto espositivo "Miti, Racconti e Misteri". La mostra sarà allestita presso l'Hof van Ryhove di Gand, in Belgio, dal 31 maggio al 16 giugno 2024. Venti artisti provenienti da tutto il mondo partecipano alla mostra "Miti, Racconti e Misteri" e presenteranno le creazioni realizzate sulla base del loro incontro personale con il concetto.

La mostra è stata inaugurata ufficialmente il 31 maggio alle ore 14:00 da Peter Hofmann - A Kind of Gallery for Germany.

Lunedì 9 maggio 2022, abbiamo avuto il privilegio di visitare lo studio di Ron Weijers a Dortrecht, nei Paesi Bassi. Ron ha a disposizione splendidi spazi studio dove dipinge e produce musica. È una figura di spicco della scena artistica olandese da anni. Le sue opere, attualmente esposte al leggendario Studio Pulchri dell'Aia, sono opere delicate con le sue linee organiche distintive.

Sabato 7 maggio 2022 ho avuto il grande onore di tenere il discorso di apertura allo Studio Pulchri dell'Aia. È stata una mostra meravigliosa con artisti eccezionali!
La mostra "Possibili (Im)Possibilità" ha presentato opere inedite e monumentali dell'artista belga Alexander Ketele, della francese Sophie Papiau, della nippo-americana Akiko Suzuki e degli olandesi Frans van Viegen e Ron Weijers. La mostra rimarrà aperta fino al 29 maggio 2022.

Possibili (Im)Possibilità - Pulchri Studio - Hardenberg & Weissenbruch zaal - Lange Voorhout 15 - L'Aia nei Paesi Bassi

Nei paesi dell'Estremo Oriente asiatico, l'arte tradizionale del sumi-e vanta una lunga e ricca storia, che risale agli antichi maestri Zen. Questa forma d'arte, nota anche come "pittura a inchiostro", è caratterizzata dalla sua semplicità, eleganza e dal profondo legame con la natura. Il nome "sumi-e" deriva dalle parole giapponesi "sumi" per inchiostro ed "e" per pittura, e si riferisce all'uso dell'inchiostro come mezzo principale. Gli artisti utilizzano pennelli e pietre per inchiostri tradizionali per creare le loro opere su carta di riso o seta. Attraverso pennellate abili e l'uso parsimonioso del colore, creano immagini intrise di profonda estetica e significato spirituale. L'arte del sumi-e è strettamente legata ai principi del Buddismo Zen e sottolinea l'apprezzamento della semplicità, del vuoto e dell'istante. Gli artisti si sforzano di catturare l'essenza di un soggetto con una singola pennellata, catturando l'energia e il movimento dell'attimo. Non si tratta di creare una copia esatta della realtà, ma piuttosto di riprodurre lo spirito interiore del soggetto.